« Διεθνές Διαγωνιστικό μικρού μήκους ντοκιμαντέρ/ International Short Documentary Competition

Anchor Points

Anchor Points

Category
Διεθνές Διαγωνιστικό μικρού μήκους ντοκιμαντέρ/ International Short Documentary Competition
Σκηνοθέτης - Director
Victor Quijada - Samuel Greffe
Φωτογραφία Σκηνοθέτη - Directors Photo
Φωτογραφία Σκηνοθέτη - Directors Photo
Παραγωγός - Producer
RUBBERBAND - Mathematic Studio
Διάρκεια σε λεπτά - Duration (min)
25
Χώρα / Χώρες Παραγωγής - Country
Canada
Έτος Παραγωγής - Year
2025

Trailer

Συντελεστές - Credits

Όνομα / Name Ιδιότητα / Role
Victor Quijada Director
Samuel Greffe Director

Περίληψη (Ελληνικά) - Synopsis (GR)

Το Anchor Points είναι μια 24λεπτη καλλιτεχνική ταινία σε ύφος ντοκιμαντέρ από τη RUBBERBAND, η οποία ανατρέχει στην πορεία του Victor Quijada από χορευτή του δρόμου σε σύγχρονο χορογράφο. Μέσα από αρχειακό υλικό και οπτικά εφέ, εξετάζει την προσωπική και καλλιτεχνική του εξέλιξη και παρουσιάζει τη θεμελιώδη Μέθοδο RUBBERBAND, όπως περιγράφεται από τα μέλη της ομάδας. Η ταινία συνδυάζει στοιχεία ντοκιμαντέρ με πειραματικά οπτικά στοιχεία, προσφέροντας μια ματιά στη δημιουργική διαδρομή του Quijada και στην ανάπτυξη της επιδραστικής χορογραφικής του πρακτικής.

Synopsis (EN) - Περίληψη (Αγγλικά)

Anchor Points is a 24-minute documentary-style art film by RUBBERBAND that retraces the trajectory of Victor Quijada from street dancer to contemporary choreographer. Through archival footage and visual effects, it examines his personal and artistic evolution and introduces the foundational RUBBERBAND Method as described by company members. The film blends documentary elements with experimental visuals to offer insight into Quijada’s creative journey and the development of his influential choreographic practice.

Βιογραφικό Σκηνοθέτη (GR) - Director Bio (Ελληνικά)

Από το 2002, ο Victor Quijada και η RUBBERBAND όχι μόνο επαναπροσδιόρισαν τους κώδικες του breaking μέσα σε ένα θεσμικό πλαίσιο και αναζωογόνησαν τη σκηνή του χορού στο Κεμπέκ, αλλά άνοιξαν επίσης τον δρόμο για μια νέα γενιά δημιουργών που γοητεύονται από αυτή τη μορφή χορού. Εξοπλισμένος με μια τεχνική που ο ίδιος ανέπτυξε για χορευτές, τη Μέθοδο RUBBERBAND – ένα δυναμικό κινησιολογικό λεξιλόγιο που συνδυάζει την ενέργεια του hip-hop, τη φινέτσα του κλασικού μπαλέτου και τη γωνιώδη ποιότητα του σύγχρονου χορού – και έχοντας στο ενεργητικό του περίπου 40 δημιουργίες και συνεργασίες στον Καναδά και το εξωτερικό, ο Victor Quijada συνέχισε διαρκώς να εξελίσσεται και να καινοτομεί σε όλη τη διάρκεια της ιδιαίτερα παραγωγικής του σταδιοδρομίας. Γεννημένος και μεγαλωμένος στο Λος Άντζελες από Μεξικανούς γονείς, ο Victor ξεκίνησε να χορεύει στους κύκλους του b-boying και στα hip-hop κλαμπ της γενέτειράς του. Χόρεψε με τον Rudy Perez από το 1994 έως το 1996 και στη συνέχεια μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να ενταχθεί στην ομάδα THARP!. Έπειτα από τρία χρόνια στην ομάδα αυτή και μια περίοδο συνεργασίας με το Ballets Tech, το 2000 εγκαταστάθηκε στο Μόντρεαλ για να ενταχθεί στα Les Grands Ballets Canadiens. Το 2002 ίδρυσε τη RUBBERBAND, αφιερώνοντας το έργο του στην αποδόμηση των χορογραφικών αρχών που είχε μάθει και στη σύνδεσή τους με την αυθεντική ιδεολογία της street dance καταγωγής του. Οι δημιουργίες του – πολυάριθμα έργα μικρής διάρκειας και 15 παραγωγές μεγάλου μήκους – διακρίνονται για την έντονη θεατρικότητα, την ενέργεια του αυτοσχεδιασμού και την αξιοποίηση στοιχείων της κινηματογραφικής γλώσσας, όλα διαμορφωμένα με απαράμιλλη ακρίβεια στην κίνηση. Τα τελευταία χρόνια, ο Victor διδάσκει τη Μέθοδο RUBBERBAND σε ολόκληρο τον κόσμο μέσω εργαστηρίων και εκπαιδευτικών προγραμμάτων για πολλές ομάδες χορού, σχολές χορού και πανεπιστήμια, καθώς και κάθε χρόνο στο εντατικό πρόγραμμα της RUBBERBAND για επαγγελματίες χορευτές, το Summer and Winter Intensive στο Μόντρεαλ. Ως προσκεκλημένος χορογράφος, έχει δημιουργήσει νέα έργα για ομάδες χορού και σύγχρονου τσίρκου, μεταξύ άλλων για τις Hubbard Street Dance Chicago, Pacific Northwest Ballet και Scottish Dance Theatre. Παράλληλα με τις σκηνικές του παραγωγές, ο Victor έχει συμμετάσχει σε σχεδόν δώδεκα ταινίες χορού ως σκηνοθέτης, χορογράφος ή δραματουργός. Η μικρού μήκους ταινία του Hasta La Próxima ήταν φιναλίστ στα American Choreography Awards το 2004. Χορογράφησε επίσης τα μουσικά βίντεο Man I Used to Be του k-os, La garde του Alexandre Désilets και Blue Wonderful του Elton John. Η ταινία του Gravity of Center – The Movie κέρδισε, μεταξύ άλλων διακρίσεων, το βραβείο Καλύτερης Πειραματικής Ταινίας Μικρού Μήκους στο CFC Worldwide Short Film Festival το 2012 και προβλήθηκε σε πολλές εκθέσεις και εθνικά και διεθνή φεστιβάλ. Όσον αφορά την αναγνώριση από τον καλλιτεχνικό χώρο, ο Victor Quijada υπήρξε artist-in-residence στο Usine C (2004 και 2006) και στο Place des Arts (2007–2011), ενώ έχει τιμηθεί με πολλές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων το National Dance Award της Βρετανίας για Εξαιρετικό Σύγχρονο Ρεπερτόριο (2003), το Bonnie Bird North American Award (2003, Ηνωμένο Βασίλειο), το Peter Darrell Choreography Award (2003, Ηνωμένο Βασίλειο), το International Touring Award της Canadian Dance Alliance (2012) και δύο βραβεία από το Princess Grace Foundation-USA (Choreography Fellowship, 2010 και Work in Progress Residency, 2016). Τον Δεκέμβριο του 2017, ο Victor Quijada τιμήθηκε με το Βραβείο Πολιτιστικής Διαφορετικότητας στα Prix de la danse de Montréal, ενώ το 2019 ήταν ένας από τους φιναλίστ τόσο για το 34ο Grand Prix du Conseil des arts de Montréal όσο και για το Βραβείο Charles-Biddle 2019, που θεσπίστηκε από τον οργανισμό Culture pour tous και το Υπουργείο Μετανάστευσης, Γαλλοποίησης και Ένταξης του Κεμπέκ (MIFI). Το 2024, ο Victor ανακηρύχθηκε Fellow του John Simon Guggenheim Memorial Foundation για το χορογραφικό του έργο, μια ιδιαίτερα σημαντική διάκριση που αναγνωρίζει το σύνολο της προσφοράς και των επιτευγμάτων του. Το 2025, ο Victor τιμήθηκε με το Μετάλλιο Στέψης του Βασιλιά Καρόλου Γ΄ και ανακηρύχθηκε Companion του Τάγματος Τεχνών και Γραμμάτων του Κεμπέκ.

Director Bio (EN) - Βιογραφικό (Αγγλικά)

Since 2002, Victor Quijada and RUBBERBAND have not only redefined the codes of breaking within an institutional context and enlivened the Quebec dance scene, but have opened the way for new creators fascinated by this dance form. Armed with a technique he conceived for dancers, the RUBBERBAND Method – an electrifying vocabulary combining the energy of hip-hop, the refinement of classical ballet, and the angular quality of contemporary dance – and some 40 creations and collaborations in Canada and abroad behind him, Victor Quijada has always continued to evolve and innovate throughout his prolific career. Born and raised in Los Angeles, the child of Mexican parents, Victor first danced in the b-boying circles and hip-hop clubs of his native city. He performed with Rudy Perez from 1994 to 1996, then moved to New York City to join THARP!. After spending three years with that company and following a stint with Ballets Tech, in 2000 he came to Montreal to join Les Grands Ballets Canadiens. In 2002, he founded RUBBERBAND, throwing himself into deconstructing the choreographic principles he had learned by blending them with the raw ideology of his street dance origins. His creations – numerous short works and 15 full-length productions – are distinguished by a powerful theatricality, the energy of improvisation, and certain codes of film language, the whole sculpted with an incomparable precision of movement. For several years now, Victor has taught the RUBBERBAND Method throughout the world in workshops and internships for many dance companies, dance schools, and universities, as well as on a yearly basis in RUBBERBAND’s workshop for professional dancers, the Summer and Winter Intensive in Montreal. As guest choreographer, he has created new works for dance and circus companies; notably in return commissions for Hubbard Street Dance Chicago, Pacific Northwest Ballet, and Scottish Dance Theatre. Besides his stage productions, Victor has been involved in almost a dozen dance films, as director, choreographer, or dramaturge. His short film, Hasta La Próxima, was a finalist at the American Choreography Awards in 2004. He also choreographed the music videos Man I Used to Be by k-os, La garde by Alexandre Désilets, and Elton John’s Blue Wonderful. His Gravity of Center – The Movie won Best Experimental Short at the CFC Worldwide Short Film Festival of 2012, among other awards, and was shown at several exhibitions and national and international festivals. In the area of peer recognition, Victor Quijada was artist-in-residence at Usine C (2004 and 2006) and at Place des Arts (2007-2011), and has won many awards, including Britain’s National Dance Award for Outstanding Modern Repertory (2003), the Bonnie Bird North American Award (2003, U.K.), the Peter Darrell Choreography Award (2003, U.K.), the International Touring Award of the Canadian Dance Alliance (2012), and two awards from the Princess Grace Foundation-USA (Choreography Fellowship, 2010; Work in Progress Residency, 2016). In December 2017, Victor Quijada received the award for Cultural Diversity at the Prix de la danse de Montréal and was, in 2019, one of the finalists for the 34th Grand Prix du Conseil des arts de Montréal as well as among the four finalists for the 2019 Charles-Biddle Prize, instigated by Culture pour tous and the Ministère de l’Immigration, de la Francisation and Inclusion (MIFI). In 2024, Victor has been named Fellow of the John Simon Guggenheim Memorial Foundation for his choreographic work, a prestigious recognition for all his achievements. In 2025, Victor received the Charles III Coronation Medal and became a Companion of the Order of Arts and Letters of Quebec.
FaLang translation system by Faboba